Рожден ден: 5 декември , 1901 г.
Умира на възраст: 65
Слънчев знак: Стрелец
Също известен като:Уолтър Елиас Дисни
Роден в:Чикаго
Цитати от Уолт Дисни Слабо образовани
политическа идеология:Републиканец
Семейство:
Съпруг/бивш-:Лилиан Бъндс (1925–66)
баща:Елиас Дисни
майка:Flora Call Disney
братя и сестри:Хърбърт Артър Дисни, Реймънд Арнолд Дисни, Рой Оливър Дисни, Рут Флора Дисни
деца:Даян Мари Дисни, Шарън Мей Дисни
Умира на: 15 декември , 1966 г.
място на смъртта:Бърбанк
Град: Чикаго, Илинойс
Причина за смъртта: Рак
НАС. Състояние: Илинойс
Основател/Съосновател:Компанията Уолт Дисни
Още фактиобразование:Benton Grammar School, Kansas City Art Institute, School of the Art Institute of Chicago
Продължете да четете по -долуПрепоръчително за теб
Матю Пери Бил Гейтс Доналд Тръмп Кейтлин ДженърКой беше Уолт Дисни?
Уолт Дисни беше шоумен в истинския смисъл на думата. Пионер в света на анимацията, той трансформира изцяло развлекателната индустрия със своите иновативни идеи и творчески визии. В своята повече от четири десетилетия кариера той промени начина, по който светът гледа на анимацията и беше единствено отговорен за откриването на златния век на анимацията. Започвайки като обикновен аниматор, той скоро се превърна в бизнес магнат, като в крайна сметка се превърна в основна фигура в американската анимационна индустрия. Той е съосновател на Walt Disney Production, заедно с брат си, който се превръща в един от най-добрите продуценти на филми в света. Анимационните герои, които обичаме да виждаме днес, като Мики Маус, Доналд Дък, Глупав, Плутон, са всички деца на този артистичен изобретател. В допълнение към приноса си в областта на анимацията, той е основният създател на концептуализацията и окончателната формулировка на Дисниленд, иновативен тематичен парк за деца и възрастни. Досега никой друг човек не е допринесъл единствено за анимационната индустрия, както Уолт Дисни. За да научите повече за неговия живот и профил, прочетете нататък.Препоръчителни списъци:Препоръчителни списъци:
Най -влиятелните личности в историята Известни хора, които бихме искали да са все още живи Най -великите артисти някога
Имидж кредит https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_disney_portrait_right.jpg (НАСА, обществено достояние, чрез Wikimedia Commons)
Имидж кредит https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_Disney_Snow_white_1937_trailer_screenshot_(13).jpg (Неизвестен автор Неизвестен автор, Обществено достояние, чрез Wikimedia Commons)
Имидж кредит https://www.youtube.com/watch?v=TRu7ka4eD8k (Wall Street Journal)
Имидж кредит https://www.youtube.com/watch?v=cit08W1P1H8&t=123s (на сцената Дисни)
Имидж кредит https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Walt_Disney_NYWTS.jpg (New York World-Telegram and the Sun fotograf фотограф: Fisher, Alan, photographer. / Public domain)Актьори от мъжки глас Американски гласови актьори Американски предприемачи Кариера Връщайки се в Канзас Сити през 1919 г., започва работа в Art Studio Pesmen-Rubin, като автор на реклами. Там той се запознава с Ubbe Iwerks. През 1920 г. той намира работа в Kansas City Film Ad Company. Профилът му включваше правене на реклами от анимации с изрязване. Той проявява интерес към анимацията и решава да стане аниматор. Въпреки това, като намери истински интерес към анимацията на cel, той напусна компанията, за да започне свое собствено бизнес начинание. Той предложи работа на Фред Харман, който беше негов колега в Kansas City Film Ad Company. Той сключи бизнес с местен собственик на театър Франк Нюман, за да прожектира карикатурите, които той кръсти, Laugh-o-Grams. Популярността на карикатурите доведе до откриването на студио Laugh-o-Grams. Финансовият дълг обаче причини закриването на студиото през 1923 г. Независимо от фалита, той имаше за цел да създаде студио в Калифорния. Заедно с брат си Рой и Айъркс той открива студиото на Disney Brother’s. Те сключиха договор за разпространение с дистрибутора от Ню Йорк Маргарет Уинклер за „Алис комедии“ на Уолт, анимационен късометражен филм, базиран на „Страната на чудесата на Алиса“. Те измислиха герой, Осуалд Късметлия Заек, за който сключиха къси панталони на цена от 1500 долара всеки. През 1925 г. той наема художника с мастило и бои Лилиан Баунд, като тогава не знаеше, че двамата ще станат партньори през целия живот. Мечтата за Disney приключи през 1928 г., когато той разбра, че Universal Pictures е закупила търговската марка за Oswald и че повечето от неговите творчески дизайнери, с изключение на Iwerk, са го изоставили за Universal Pictures. Заедно с Iwerk той работи върху създаването на нов герой, базиран на мишката си за домашни любимци, която той приема през дните на Laugh-o-Gram. Последните щрихи на скицата придадоха на света на анимацията нов герой в Мики Маус. Продължете да четете по -долу Въпреки че първите два анимационни късометражни филма не донесоха на Мики Маус голяма слава поради това, че бяха безшумни филми, третият къс, беше звук и оборудването с музика се превърна в незабавен успех и създаде сензация. Уолт даде гласа си за Мики. След успеха на вечерята на третия късометражен филм на Мики, Streamboat Willie, той пусна звук във всичките си последващи карикатури. През 1929 г. той пуска поредица от музикални късометражни филми, озаглавени „Глупави симфонии“, в която участват приятелите на Мики, Доналд Дък, Гуфи, Плутон и приятелката на Мики Мини Маус. През 1933 г. той създава най -запомнящия се анимационен филм „Трите прасенца“. Карикатурата беше голям хит и събра положителни отзиви. Освен това химнът му „Кой се страхува от големия лош вълк“ се превръща в емблематичен номер по време на Голямата депресия. През 1935 г. той създава история, като пуска „Цветя и дървета“, тогава един от най -популярните анимационни къси панталони, в цвят. За същото той е удостоен с престижната награда на Оскар. През 1934 г. той планира да излезе с пълнометражна анимационна функция. Хората смятат, че това е „глупостта на Дисни“ и белег за неговото падение. Съпругата и брат му дори го насърчаваха да го откажат от проекта, но напразно. След успешен тренировъчен план, неговият високопоставен скок на игрален филм, озаглавен „Снежанка и седемте джуджета“, започва да се произвежда през 1934 г. След три години филмът е премиерен в театъра „Картай Сиркъл“, Лос Анджелис. „Снежанка и седемте джуджета“ беше отворен за обществеността през февруари 1938 г. Филмът беше блокбастър в боксофиса и стана най -успешният филм от 1938 г. В първоначалното си пускане филмът спечели 8 милиона долара. Големият успех на Снежанка не само катапултира позицията на Дисни в света на анимацията, но и доведе до епоха, която по -късно получи името като Златния век на анимацията. Продължете да четете по -долу След успеха на първия си филм, той започва да работи върху няколко други, включително „Pinnochio“, „Fantasia“, „Dumbo“ и „Bambi“. Едновременно с това краткият персонал продължава да работи върху героите на анимационните серии на Мики Маус, Доналд Дък, Глупав и Плутон През 1939 г. той открива студиото на Уолт Дисни в Бърбанк. Две години по -късно стачка на Disney Animators доведе до големи загуби за студиото, тъй като много от аниматорите се отказаха от работа. До 50 -те години на миналия век, след като стабилизира финансовото състояние на студията на Уолт Дисни, той отново започва да се фокусира върху игрални филми. Първият, който излезе, беше „Пепеляшка“ през 1950 г., последван от „Алиса в страната на чудесата“, „Питър Пан“, „Островът на съкровищата“, „Дама в скитницата“, „Спяща красавица“ и „101 далматинци“. Посещението в детската приказна страна в Оукланд го вдъхнови за концепцията на Дисниленд. След пет години на огромно планиране, проектиране, набиране на средства и изпълнение, на 17 юли 1955 г. се състоя тържественото откриване на тематичния парк в Дисниленд. Паркът даде преди всичко на децата и семействата да изследват света на фантазията.
Американски продуценти на телевизия и филми Американски филмови и театрални личности Мъже Стрелец Основни произведения Той даде на света на анимацията нова идеология, върху която да работи и се смята, че е отговорен за Златния век на анимацията. Повечето от анимационните герои, които смятаме днес, Мики Маус, Доналд Дък, Гуфи и така нататък са мозъкът на тази международна икона, която се превърна в основна фигура в американската анимационна индустрия през 20 век. Дисниленд, най -популярният тематичен парк в света, също е концептуализиран и създаден от него. Награди и постижения За живота си той получава четири почетни награди „Оскар” и двадесет и две награди „Оскар”. Той беше горд носител на седем награди „Еми“. 
Личен живот и наследство Той се жени за Лилиан Баунд през 1925 г. Двойката е благословена с дъщеря Даян Мари Дисни през 1933 г. Те осиновяват Шарън Мей Дисни през 1936 г. Той умира на 15 декември 1966 г. поради рак на белия дроб. Два дни по -късно той е кремиран и пепелта му е погребана в Мемориалния парк Forest Lawn в Глендейл, Калифорния. Любопитни факти Тематичният парк на Дисниленд, разположен в САЩ, е плод на този творчески гений, който създаде вълнички в света на анимацията със своята футуристична визия и огромна изобретателност.Филми на Уолт Дисни
1. Страна на мечка (1953)
(Семеен, кратък, документален)
2. Beaver Valley (1950)
(Документален, Семеен, Късометражен)
3. Дисниленд, САЩ (1956)
(Документален, кратък)
4. Остров тюлен (1948)
(Кратък, документален, семеен)
5. Мери Попинз (1964)
(Мюзикъл, фентъзи, комедия, семейство)
6. Изчезващата прерия (1954)
(Документален, семеен)
7. Живата пустиня (1953)
(Документален, семеен)
8. EPCOT (1967)
9. Д -р Син, Псевдоним на плашилото (1963)
(Приключение)
10. Половината акър на природата (1951)
(Семеен, документален, кратък)
Награди
Оскар (Оскар)| 1969 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Мечо Пух и Денят на блудството (1968) |
| 1959 г. | Най -добър кратък предмет, живи екшън теми | Гранд Каньон (1958) |
| 1956 г. | Най -добър документален, кратък сюжет | Мъже срещу Арктика (1955) |
| 1955 г. | Най -добър документален, игрален филм | Изчезващата прерия (1954) |
| 1954 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Toot Whistle Plunk and Boom (1953) |
| 1954 г. | Най-добър къс предмет, две барабани | Мечка страна (1953) |
| 1954 г. | Най -добър документален, кратък сюжет | Аляскинските ескимоси (1953) |
| 1954 г. | Най -добър документален, игрален филм | Живата пустиня (1953) |
| 1953 г. | Най-добър къс предмет, две барабани | Водни птици (1952) |
| 1952 г. | Най-добър къс предмет, две барабани | Природата на половин декар (1951) |
| 1951 г. | Най-добър къс предмет, две барабани | Beaver Valley (1950) |
| 1949 г. | Най-добър къс предмет, две барабани | Остров Тюлен (1948) |
| 1943 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Лицето на фюрера (1942) |
| 1942 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Заемете лапа (1941) |
| 1940 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Грозно пате (1939) |
| 1939 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Бикът Фердинанд (1938) |
| 1938 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Старата мелница (1937) |
| 1937 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Селският братовчед (1936) |
| 1936 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Три сирачета (1935) |
| 1935 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Костенурката и заекът (1935) |
| 1934 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Три прасенца (1933) |
| 1932 г. | Най -добър къс предмет, Карикатури | Цветя и дървета (1932) |
| 1956 г. | Най -добър продуцент - филмов сериал | Дисниленд (1954) |
| 1989 г. | Награда на попечителите | Победител |
