Рожден ден: 11 май , 1904 г.

Умира на възраст: 84

Слънчев знак: Телец

Роден в:Фигерес

Известен като:Сюрреалистичен художник

Испанци Испански художници

политическа идеология:Анархист и монархист

баща:Салвадор Дали и Куси

майка:Фелипа Доменек Ферес

Умира на: 23 януари , 1989 г.

Личност: ENFP

Болести и увреждания: Болестта на Паркинсон

Препоръчително за теб

Кой беше Салвадор Дали?

Препоръчани списъци:

спасител Dali Childhood Дали е роден като Салвадор Доменец Фелип Жасинт Дали и Доменех на 11 май 1904 г. в град Фигерес, който се намира близо до френската граница в Каталуния, Испания. Салавадор Дали е роден от баща Салвадор Дали и Куси, адвокат и нотариус от средната класа и майка Фелипа Доменек Ферес, която беше насърчила Дали в артистичните му занимания. На 5-годишна възраст Дали бил отведен в гроба на брат си и казал на родителите си, че той е прераден образ на брат си, в който Дали скоро започнал да вярва. Дали отиде в училище по рисуване. През 1916 г. Дали прави лятно пътуване до Кадакес със семейството на Рамон Пишо, местен художник, който прави редовни пътувания до Париж и е силно вдъхновен от съвременната живопис. През 1917 г. бащата на Дали организира изложба, която представя рисунки на въглища на Дали и шоуто се провежда в семейния им дом. Едва през 1919 г. Дали провежда първата си публична художествена изложба в Общинския театър във Фигерес. Дали е на 16 години, когато губи майка си през февруари 1921 г., когато тя умира след боледуване от рак на гърдата. В по-късните си години Дали изрази скръбта си, казвайки, че смъртта на майка му е най-големият удар, който съм преживял в живота си. Покланях й се ... Не можах да се примиря със загубата на същество, върху което разчитах да направи невидими неизбежните дефекти на душата ми. С смъртта на майката на Дали баща му се жени за сестрата на починалата му съпруга. Дали не беше против този брак, тъй като много обичаше и уважаваше леля си. Живот в Мадрид и Париж През 1922 г. Дали се премества в Residencia de Estudiantes (Студентска резиденция) в Мадрид, за да продължи обучението си в Academia de San Fernando (Школа за изящни изкуства). Скоро Дали получи много внимание заради безобразно модерното си чувство за обличане и ексцентричното си поведение. В колежа си е известно, че носи дълга коса с бакенбарди, палто, чорапи и бричове в коляното в английски стил от края на 19 век. По време на престоя си в студентската резиденция Дали се сприятелява с Пепин Бело, Луис Бунюел и Федерико Гарсия Лорка. Дали споделя по-тясно приятелство с Лорка, който е постигнал сексуален напредък върху Дали, който последният скоро отхвърля. Дали получи максимално внимание от съучениците си за своите картини, които се концентрираха предимно върху изкуството на кубизма. Дали няма пряк контакт с нито един кубистки художник, но единственият му източник на информация за кубисткото изкуство идва от статии в списания и каталог, даден му от Пишо, тъй като по това време в Мадрид няма кубистки художници. Първоначално Дали не е имал пълни познания за кубисткото изкуство. През 1924 г. Дали прави първата си илюстрация на книга. По това време той беше неизвестен художник. През 1926 г. Дали е изключен от своя колеж по изкуства, тъй като е заявил, че няма никой толкова компетентен, който да го изследва и работата му. През 1926 г. самият Дали произвежда брилянтното си произведение на изкуството „Кошница с хляб“, което поддържа най-високото му майсторство в живописта. Отново през 1926 г. Дали прави още един ход, като се премества в Париж, където се среща с Пабло Пикасо (пионер на кубизма), когото младият Дали почита. Много от творбите на Дали са силно повлияни от Пикасо и Джоан Миро. Пикасо е чул много за Дали и неговата артистичност и с времето Дали израства своя собствена форма на изкуство. Формата на изкуството на Дали беше изключително смесена и имаше класически стил. Той черпи влияния от различни форми на изкуството, а класическите му влияния включват произведения на Рафаел, Бронзино, Франсиско де Зурбаран, Вермеер и Веласкес. Понякога Дали комбинира класически и модернистични техники, а по друго време използва тези техники отделно в картините си. През 20-те години Дали пусна мустаци, които станаха емблематични. Мустаците му са повлияни от испанския художник от седемнадесети век Диего Веласкес, който той запазва през целия си живот и това се превръща в негов стил на запазена марка. Работа и живот от 1929 г. до Втората световна война През 1929 г. той си сътрудничи със сюрреалистичния филмов режисьор Луис Бунюел, за да изведе късометражния филм Un Chien Andalou (Андалузско куче). Сценарият на филма е допринесъл значително от Дали, който също твърди, че е помогнал на Бунюел при заснемането на проекта. През август 1929 г. Дали се запознава с бъдещата си съпруга Елена Ивановна Диаконова, която е вдъхновението на художника и е по-известна като Гала. През 1929 г. Дали се включва с няколко свои значими изложби и също така става официален член на сюрреалистичната група в квартал Монпарнас в Париж. Дали стана известен с повечето сюрреалисти, които го приветстваха като велик художник за огромните му усилия в критичния за паранояците метод за достъп до подсъзнанието за по-голямо артистично творчество. Нарастващото несъгласие на Дали с баща му (свързано с връзката на Дали с Гала и изложба с участието на рисунката на Дали на Свещеното Сърце на Исус Христос, където той беше написал от бащиния си дом на 28 декември 1929 г. Бащата на Дали го заплашва да се откаже от цялото наследство по бащина линия и Дали не е имал друга възможност, освен да наеме малка рибарска каюта в близкия залив в Порт Лигат, за да започне да живее с Гала. Много по-късно Дали изкупува мястото и го разширява във вила близо до морето. През 1931 г. Дали рисува една от най-известните си творби „Постоянството на паметта“, която отразява ядрото на сюрреализма - меки, топящи се джобни часовници за първи път. Далио и Гала се женят през 1934 г. на гражданска церемония, след като живеят заедно няколко години от 1929 г. През 1934 г. Дали се запознава с САЩ от Джулиан Леви, търговец на изкуство. Неговата работа „Постоянството на паметта“ получи незабавна слава и той стана популярна фигура и присъства на различни балове и партита. Дали присъства на маскарадно парти в Ню Йорк, организирано от наследницата Карес Кросби през 1934 г. През 1934 г. Суреалитите започнаха да стават изключително леви и Дали отхвърли да стане част от отношенията между изкуството и политиката. За тази позиция Дали беше обвинен в защита на новото и ирационалното във феномена Хитлер от виден сюрреалист Андре Бретон, което бързо беше отречено от Дали, който заяви, че аз съм хитлерианец нито в действителност, нито в намерение. Дали публично се придържаше към сюрреализма (винаги е бил голям поддръжник и привърженик на сюрреализма), но в същото време не е осъждал фашизма, който огорчава сюрреалистите и Дали изпада в проблеми с колегите си. В края на 1934 г. Дали е изправен пред процес, който официално го е изключил от сюрреалистичната група, пред която той заяви, че аз самият съм сюрреализъм. През 1936 г. Дали участва в Международното изложение за сюрреалисти в Лондон, където изнася лекции пред своите автентични параноаки Fantomes, облечени в дълбоководен водолазен костюм и каска. Дали беше дошъл на изложбата, носейки билярдна реплика и водещ чифт руски вълкодави, а шлемът му беше развит, когато беше задъхан, преди да коментира акта, че просто исках да покажа, че „потъвам дълбоко“ в човешкото ум. През 1936 г. Дали е помогнат много от неговия лондонски покровител Едуард Джеймс, който е много богат и е закупил няколко произведения на Дали. През 1938 г. Дали се запознава със Зигмунд Фройд с помощта на Стефан Цвайг. В края на септември 1938 г. Салвадор Дали е поканен от Габриел Коко Шанел в къщата си La Pausa в Рокбрюн. Там рисува няколко картини, които по-късно излага в галерията Жулиен Леви в Ню Йорк. През 1939 г. Дали се сблъсква с обида в ръцете на Бретон, който измисля термина Avida Dollars, който е анаграма за Салвадор Дали, и фонетично изобразяване на френските avide à долари, което в превод идва като „нетърпелив за долари“. Това беше директна подигравка за Дали, тъй като творбите му бяха посочени като търговски произведения. Възприемаше се, че Дали иска цялата слава и богатство и има сюрреалисти, които започват да говорят за Дали, сякаш е мъртъв. По време на 1940 г. Втората световна война е обхванала цяла Европа и Дали се премества в САЩ заедно със съпругата си Гала, която живее там 8 години. През 1941 г. Дали прави проект на филм за Жан Габин на име Moontide. През 1942 г. Дали публикува автобиографията си „Тайният живот на Салвадор Дали“. Той пише няколко каталога за своите изложби, един от които е забележителната изложба в галерия Knoedler в Ню Йорк през 1943 г. През 1944 г. Дали пише роман за моден салон за автомобили. Животът в Каталуния Дали започва да живее в много обичаната от него Каталуния от началото на 1949 г. По-късните творби на Дали са отхвърлени от някои сюрреалисти и изкуствоведи само на политическа основа. През 1959 г. Андре Бретон организира изложба, наречена „Поклон пред сюрреализма“, която представя творбите на Дали, Джоан Миро, Енрике Табара и Еудженио Гранел като честване на четиридесетгодишнината на сюрреализма. Следвоенните творби на Дали бяха предимно върху техническа виртуозност, оптични илюзии, наука и религия. Забележителните творби на Дали през този период са „Мадоната от Порт-Лигат“ (първа версия) (1949) и Corpus Hypercubus (1954), La Gare de Perpignan (1965) и The Hallucinogenic Toreador (1968–70). През 1960 г. Дали започва да работи по театъра и музея на Дали в родния си град Фигерес, което е може би най-големият му единичен проект и основният фокус на енергията му през 1974 г. Той прави допълнения през средата на 80-те. През 1968 г. Дали заснема хумористична телевизионна реклама за шоколадови бонбони Lanvin, която той твърди на френски „Je suis fou de chocolat Lanvin!“ (Луд съм по шоколада Lanvin). През 1969 г. Дали проектира логото на Chupa Chups. През самата 1969 г. той допринася за създаването на рекламния аспект на конкурса за песен на Евровизия от 1969 г., за който прави голяма метална скулптура, която стои на сцената в Teatro Real в Мадрид. Работи извън живопис Дали работи върху няколко скулптури и други предмети, а също така допринася масово за театъра, модата и фотографията, наред с другите си области на интерес. От периода между 1941 и 1970 г. Дали създава ансамбъл от 39 бижута, които са блестящо сложни произведения на изкуството. Най-известното бижу Кралското сърце е направено от злато и е инкрустирано с 46 рубини, 42 диаманта и четири изумруда, които са направени по такъв начин, че в центъра има сърдечен ритъм, подобен на истинското сърце. Дали допринесе много за създаването на сценария за театралната постановка на романтичната пиеса на Федерико Гарсия Лорка от 1927 г. Мариана Пинеда. Дали се интересува от филми от детството си. Той е признат за съавтор на сюрреалистичния филм на Луис Бунюел „Un Chien Andalou“, 17-минутен френски художествен филм, написан в съавторство с Луис Бунюел. Дали е работил и с много други режисьори, сред които Алфред Хичкок, за когото Дали е създал мечтаната последователност във филма „Заклинание“. Работил е и по продукцията на късометражния филм на Дисни „Destino“. През 1975 г. Дали завършва работата си по филма „Впечатления от Горна Монголия“, където Дали разказва история за експедиция в търсене на гигантски халюциногенни гъби. Изображенията на филма се основават на микроскопични петна от пикочна киселина върху месинговата лента на химикалка, върху която Дали уринира от няколко седмици. По-късни години и смърт Съпругата на Дали Гала почина на 10 юни 1982 г., след което Дали нямаше желание да живее. През ноември 1988 г. Дали беше приет в болницата след сърдечна недостатъчност. На 5 декември Дали почина.