Рожден ден: 27 октомври , 1923 г.
Умира на възраст: 73
Слънчев знак: Скорпион
Роден в:Манхатън, Ню Йорк, САЩ
Известен като:Художник, скулптор
Художници Абстрактни художници
Семейство:Съпруг / бивш-:Дороти Херцка (1968-1997), Изабел Уилсън (1949-1965)
баща:Милтън
майка:Беатрис (Вернер)
деца:Дейвид Хойт Лихтенщайн, Мичъл Лихтенщайн
Умира на: 29 септември , 1997 г.
място на смъртта:Манхатън, Ню Йорк, САЩ
НАС. Щат: Нюйоркчани
Още фактиобразование:Нюйоркското училище за момчета Франклин, Държавен университет в Охайо
награди:1977 г. - Медал Скоухеган за живопис
Училище Скоухеган
1979 - Американска академия за изкуства и писма
1989 - Американска академия
1991 - Награда за творчество в живописта
1993 - Amici de Barcelona
1995 -Награда Киото
1995 г. - Национален медал за изкуства
Препоръчително за теб
Анди Уорхол Жан-Мишел Бас ... Матю Грей Гу ... Лесли СтефансънКой беше Рой Лихтенщайн?
Рой Фокс Лихтенщайн е поп художник от Америка, чиито произведения, в стил комикси, изобразяват плиткостта на културата, разпространена в съвременния американски живот. С ярки, силни цветове и техники, тясно свързани с печатната индустрия, той парадоксално интегрира масово произведените емоции чрез консуматорство в класни препратки към историята на изкуството и известни творби на художници от отминалите векове, изобразяващи лекомислието на днешната епоха в суровия контраст фон на сложните художествени контексти. Лихтенщайн е едно от двете най -признати имена в поп арт, тъй като творбите му притежават странната смесица от сардонично чувство за хумор и внимателна техника. По време на своето творческо пътешествие той се вдъхновява от художници като Алън Капроу, Ръс Хийт, Едгар Дега, Ърви Новик и др. Преподава изкуство в университета Рутгерс няколко години, след като завършва магистърската си степен по изобразително изкуство от университета в Охайо. Той имаше кратка история на работа като чертожник в армията по време на Втората световна война, опит, който често включваше в своите художествени изображения. Той работеше неуморно, създавайки шедьоври на революционни картини и скулптури, понякога дори работеше 10 часа направо в ателието си, но смяташе, че творческите му продукти не са достатъчно важни за света на „изкуството“.
Кредит за изображение http://www.tate.org.uk/art/artworks/mapplethorpe-roy-lichtenstein-ar00217 
Кредит за изображение http://www.thenation.com/article/february-10-1962-roy-lichtenstein-exhibits-look-mickey/ 
Кредит за изображение http://www.biography.com/people/roy-lichtenstein-9381678Художници и художници Скорпион Американски абстрактни художници Мъжете Скорпиони Кариера Лихтенщайн остави възможността да следва студийни курсове и степен по изобразително изкуство, за да служи на страната си през Втората световна война през 1943 г. Той беше обучен в програми за езици, инженерство и обучение на пилоти, но служи като санитар и чертожник. През 1946 г. той се връща обратно да учи в Охайо под ръководството на един от своите учители, Hoyt L. Sherman. Скоро получава магистърска степен по изящни изкуства и става инструктор по изкуство в университета. Той имаше първата си самостоятелна изложба в галерия Carlebach, Ню Йорк през 1951 г. Той бавно набира популярност във веригата и се премества в Кливланд през същата година, където се захваща с различни работни места като работа като чертожник. През 1958 г. Лихтенщайн започва да преподава в Държавния университет на Ню Йорк в Освего, след като се колебае между кубизма и експресионизма и накрая възприема стила на абстрактния експресионизъм. Той започва да обединява анимационни герои като Мики Маус в своето абстрактно изкуство. След като поема ролята на преподавател в университета в Рутгерс, от 1961-1964 г., Лихтенщайн изобилно рисува поп картини, вкарвайки в него анимационни герои и предмети от бита. Първата му мащабна работа „Погледни Мики“ също е нарисувана през този период. През това време Лео Кастели, италианско-американски търговец на изкуство, започна да представя творбите на Лихтенщайн в галерията си в Ню Йорк. Лихтенщайн имаше първото си самостоятелно изложение в галерията Castelli, по време на което цялата колекция беше продадена още преди откриването на изложбата. Около 1963 г. той се оттегля от позицията си в университета в Рутгерс, за да се концентрира по -добре върху картините си. През това време е продуцирано „Давящо се момиче“, което е най -известната творба на Лихтенщайн. Сега той е изложен в Музея за модерно изкуство, Ню Йорк. През това време той рисува „Whaam!“, Което беше изложено в Tate Modern, Лондон. Сега Лихтенщайн е известен по целия свят с странната адаптация на герои от комикси и сюжетни линии в картините му. Около 1964-1965 г. той започва да експериментира с изкуство и се опитва да извайва, за да изрази абстрактната креативност, която се е опитвал да представи с картините си. През това време са създадени „Head of Girl“ и „Head with Red Shadow“. Продължете да четете По-долу Лихтенщайн изостави своя стил на рисуване в комикси и започна своята поредица „Модерни картини“ през 1966 г. Той направи над 60 картини по темата, използвайки отличителните си точки от Бен-Дей и геометрични форми и линии. Той създава „Композиция и Леда и лебедът“ през 1969 г. по поръчка на спалнята за поп арт на Gunter Sachs в хотел Palace в Сейнт Мориц. Сакс беше немски фотограф, автор, индустриалец и запален колекционер на произведения на изкуството. През 1970 г. той е назначен от Музея на изкуствата в окръг Лос Анджелис да направи филм, а заедно с Universal Film Studios Лихтенщайн прави „Три пейзажа“. Това беше единственото му артистично сътрудничество с медията. След това той се премества в Саутхемптън, Лонг Айлънд, и живее там усамотен. Той премина от по -ранния си стил на рисуване и започна поредица от картини „Огледала“. Той също започва да експериментира с темата за антаблементи. През 1978 г. той е повлиян от немските експресионистични отпечатъци и илюстрирани книги и произвежда произведения като: „Pow Wow (1979)“, „Amerind Landscape (1979)“, „Бялото дърво (1980)“, „Dr. Waldmann (1980) “,„ Amerind Figure (1981) “и др. В края на 1970-те, в средата на 1980-те, Лихтенщайн е възлагал работа на обществени места, за което е спечелил голяма популярност, като например„ Lamp (1978) “ , „Русалка (1979)“, „Четки в полет (1984)“ и „Стенопис със син четка (1984-85)“. През 80 -те до 90 -те години той работи върху картини, скулптури и рисунки „Натюрморт“, които включват най -традиционните мотиви и теми, като плодове, цветя и вази. Той също така продуцира серия „Отражение“, използвайки мотиви от предишната си работа. През 90 -те години на миналия век той се вдъхновява от монохроматичните отпечатъци на Едгар Дега, известния френски художник, който се сблъсква с него в Музея на изкуството на Метрополитън. През това време той продуцира „Пейзажи в китайски стил“. Основни произведения В началото на 60 -те години Лихтенщайн произвежда произведения, като „Погледни Мики (1961)“, „Уаам! (1963) “и„ Давящо се момиче (1963) “, което го превърна в международен феномен. Това беше времето, когато той експериментира с включването на анимационни герои в своите абстрактни картини. Награди и постижения През 90 -те години Лихтенщайн е признат по целия свят за революцията, която той донесе в света на абстрактното изкуство. Носител е на наградите Creative Arts Awards in Painting от университета Brandeis (1991), наградата Киото, Япония (1995) и др. Личен живот и наследство Той е женен за Изабел Уилсън от 1949-58. И двамата имаха двама сина заедно, Дейвид Хойт Лихтенщайн, който сега е автор на песни и Мичъл Лихтенщайн, който е известен актьор, писател, продуцент и режисьор. Лихтенщайн беше женен за втората си съпруга, Дороти Херцка от 1968 г. до смъртта му и двойката живееше в къща близо до плажа в Саутхемптън, Ню Йорк. Умира от пневмония през 1997 г. в Нюйоркския университетски медицински център. Любопитни факти Говори се, че Лихтенщайн никога не е кредитирал нито един художник, който е включил в работата си или е бил повлиян от него.
