Биография на Анри Матис

Компенсация За Зодиакалния Знак
Странност C Знаменитости

Научете Съвместимост По Зодиакален Знак

Бързи факти

Рожден ден: 31 декември , 1869





Умира на възраст: 84

Слънчев знак: Козирог



Също известен като:Анри-Емил-Беноа Матис

Роден в:Le Cateau-Cambrésis, Север



Известен като:Художник, скулптор

Цитати от Анри Матис Атеисти



Семейство:

Съпруг / бивш-:Амели Ноели Парайре



деца:Жан Матис, Маргарит Матис, Пиер Матис

Умира на: 3 ноември , 1954 г.

място на смъртта:Ница, Приморски Алпи

Болести и увреждания: Депресия

Още факти

образование:Национално училище за декоративни изкуства, Юлианска академия

Продължете да четете по-долу

Препоръчително за теб

Мишлин Роке ... Жак-Луи Д ... Соня Делоне Пол Сезан

Кой беше Анри Матис?

Анри-Émile-Benoît Matisse е френски художник, чиято кариера обхваща повече от шест десетилетия. Той е повлиян от Жорж Сера и Пол Синяк, които рисуват в стил Пуантилист с малки цветни точки, а не с пълни четки. Творчеството на Матис излезе на преден план със сензационни платна като Luxe, calme et volupté, Open Window и Woman with a Hat. Въпреки че първоначално е бил етикетиран като Fauve (див звяр), той открива свой собствен стил и започва да се радва на по -голяма степен на успех. Той пътува до Италия, Германия, Испания и Северна Африка за вдъхновение. Той подписа договор с престижните търговци на произведения на изкуството на Galerie Bernheim-Jeune в Париж. Неговото изкуство е закупено от видни колекционери като Гертруда Щайн и руския бизнесмен Сергей И. Щукин. В по -късната си кариера Матис получава няколко големи поръчки, като стенопис за художествената галерия на колекционера д -р Алберт Барнс от Пенсилвания и за параклиса на Розария във Венеция. Въпреки че темите му бяха традиционни - голи, фигури в пейзажи, портрети, интериорни гледки - революционното му използване на брилянтен цвят и преувеличена форма за изразяване на емоции го направи един от най -влиятелните художници на 20 -ти век. Кредит за изображение https://www.youtube.com/watch?v=3RdjHXvlciU
(Образователни видеоклипове за деца) Кредит за изображение https://www.youtube.com/watch?v=G63yt0bJmZs
(Училището на живота) Кредит за изображение https://www.youtube.com/watch?v=Od5JYdsvBgk
(CBS Sunday Morning) Кредит за изображение https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Portrait_of_Henri_Matisse_1933_May_20.jpg
(Карл Ван Вехтен [Обществено достояние]) Кредит за изображение https://www.youtube.com/watch?v=3RdjHXvlciU
(Образователни видеоклипове за деца)Мъжки художници и художници Френски абстрактни художници Художници и художници Козирог Кариера През 1896 г. той излага 5 картини в салона на Société Nationale des Beaux-Arts, от които две са закупени от държавата. Неговата работа показва влиянието на постимпресионистите, Сезан, Гоген и Гог. През 1900 г. той печели пари, рисувайки фриз за Световния панаир в Гран Пале в Париж. Той пътува широко и като културен турист развива своето изкуство. Той направи първата си скулптура имитация на френския скулптор Антоан-Луи Барие и през 1903 г. завърши „Робът на стоящ мъжки гол“ в глина. Първата му самостоятелна изложба в галерията на Амброаз Волард през 1904 г. не е толкова успешна. Той се влюби в ярки и изразителни цветове, след като рисува в Сен Тропе с неоимпресионистите Сигнак и Анри-Едмонд Крос. Той стана лидер на Fauves, заедно с приятел и конкурент, Андре Дерен. Други членове бяха Жорж Брак, Раул Дюфи и Морис дьо Вламинк. През 1905 г. Матис показва „Отворен прозорец“ и „Жена с шапката“ на изложба, организирана от Fauves в Salon d'Automne. Въпреки че последният беше критикуван, той беше купен от братята и сестрите на Stein. През 1906 г. той се запознава с Пабло Пикасо в парижкия салон на Гертруд Стайн и става негов приятел и съперник през целия живот и техните произведения доминират в колекцията на Гертруда Стайн и тези на Кларибел и Ета Коне. Между 1906 и 1917 г. той направи няколко пътувания до Алжир и Мароко. Той пое някои африкански влияния и въведе използването на черно като цвят, което внесе нова смелост в използването на интензивен цвят, както в L'Atelier Rouge. През 1917 г. той се премества в Cimiez на Френската Ривиера, близо до Ница. Работата му от десетилетието след това преместване показа омекотяване на неговия подход, описан като връщане към реда „Продължи четенето по -долу“ Танцът II “е създаден през 1932 г. по искане на американския колекционер на изкуството, Алберт С. Барнс. Стенопис на триптих, той подчертава аспекти като простота, изравняване, цвят и използване на изрези от хартия. Сред последните творби на Матис са „Сини голи“, поредица от картини, изпълнени от него през 1952 г., които представляват женски голи или седнали, или стоящи в син цвят, обозначаващи разстояние и обем. През 1947 г. той публикува „Джаз“, книга на художника с ограничено издание, включваща около сто отпечатъка от колоритни цветни колажи, придружени от неговите писмени мисли. Те бяха направени като похорпринти от философа по изкуството Териаде. През 1951 г. той завършва четиригодишен проект за проектиране на интериора, стъклените прозорци и декорациите на Chapelle du Rosaire de Vence, често наричан параклис Matisse въпреки атеизма си. През 1952 г. той основава музей, посветен на неговото творчество, Музея на Matisse в Le Cateau, неговия роден град. Този музей сега е третата по големина колекция от произведения на Матис във Франция. Основни произведения През 1904 г. Матис рисува Luxe, Calme et Volupté в неоимпресионистичен стил, използвайки техниката на дивизионизма, застъпвана от художника-импресионист Пол Сигнак. Заглавието на картината идва от поемата L'Invitation au voyage. Той създава едно от най -големите си произведения La Danse специално за руския колекционер на произведения на изкуството Сергей Щукин между 1909 и 1910 г. Танцът е общопризнат като „ключов момент от кариерата на (Матис). Награди и постижения През 1925 г. той получава френския Почетен легион, който е най -високата награда във Франция. Две години по -късно журито на Carnegie International присъди първа награда от $ 1500 на този художник. Цитати: Вие,Ще Личен живот и наследство Матис се жени за Амели Ноели Парайър през 1898 г. Те имат двама сина, Жан и Пиер, а също така отглеждат Маргарита, дъщеря му с модела Каролайн Жоблау. Маргьорит му служи като модел през следващите години. През 1935 г. той се срещна с Лидия Делекторская, която се представи в домакинството на Матис за временна работа, Матис и съпругата му бяха разделени четири години по -късно, когато Амели се опита да уволни ефективната Лидия. Той беше диагностициран с рак и беше обгрижван от Лидия, но почина от сърдечен удар. Погребан е в гробището на монастирската църква Нотр Дам де Симиес, близо до Ница. Любопитни факти Картината на този известен френски художник „Le Bateau“ беше поставена по правилния път, след като висеше с главата надолу за 46 дни, без никой да забележи в Музея за модерно изкуство в Ню Йорк, Америка. Този художник веднъж заяви: Художникът никога не трябва да бъде затворник. Затворник? Художникът никога не трябва да бъде затворник на себе си, затворник на стил, затворник на репутацията, затворник на успеха и т.н.